В художественной галерее Студии военных художников имени М.Б. Грекова в парке «Патриот» открылась юбилейная выставка живописных произведений Василия Кураксы, посвященная его 40-летию.
Творчество Василия Кураксы – заметное явление в современной отечественной станковой живописи. Работая в русле лучших традиций московской живописной школы, художник последовательно создает летописный облик современной России. Столичная державность и тишина русской глубинки, напряженный композиционный ритм в изображении города и образ бескрайнего раздолья в многочисленных пейзажах, – работы Кураксы охватывают широкий диапазон наблюдений за жизнью и за стремительно меняющимися состояниями природы. Неравнодушный глаз художника выделяет из рядовых явлений действительности каждый мотив как особую и значимую драгоценность, превращая картину в своеобразный документ эпохи:
«У России есть своя история, свои традиции, своя душа, и мы должны всё это любить и передать в своих картинах будущим поколениям», – говорит он.
Живописец не просто фиксирует смену времен года или понравившийся мотив, – и светлому золоту куполов, и суетным светским будням, и привычной весенне-осенней разъезженности дорог он находит чистое, приподнятое звучание. Яркая, эмоциональная палитра соединяются в его творчестве с профессионализмом и удивительной творческой плодовитостью. Окончив Российскую академию живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова, а затем творческие мастерские А.П. и С.П. Ткачевых, он ярко заявляет о себе и как автор большой картины, и как участник многочисленных пленэров, выставок и конкурсов, во многих из которых он становится лауреатом. Василий Куракса – член Союза художников России, член-корреспондент Российской академии художеств. Его обширный послужной список вмещает участие более чем в 500 выставок в России и за рубежом, среди которых 30 персональных в государственных музеях нашей страны.
На персональной выставке художника в галерее Студии представлены как крупноформатные полотна, так и этюды-картины – виды старинных русских городов, столичные центры, «чистый» пейзаж. Василий Куракса уверен, что размер полотна еще не определяет масштаба произведения, главное, ставить творческие сверхзадачи – даже в небольшом стремительном пленэрном наброске – выразить и неповторимый «нерв» конкретного места, и дух большой страны.
На персональной выставке художника в галерее Студии представлены как крупноформатные полотна, так и этюды-картины – виды старинных русских городов, столичные центры, «чистый» пейзаж. Василий Куракса уверен, что размер полотна еще не определяет масштаба произведения, главное, ставить творческие сверхзадачи – даже в небольшом стремительном пленэрном наброске – выразить и неповторимый «нерв» конкретного места, и дух большой страны.
По мнению Василия Кураксы, художнику, чтобы быть современным, не нужно стремиться эпатировать, – главное, быть честным перед зрителем, перед своим временем и перед самим собой. Он уверен, что будущее отечественного искусства именно за реалистической традицией. Постоянно обновляемое изобразительное искусство в каждый период своего существования отражает свою эпоху, подтверждая собственную вневременность и современность.
В экспозиции демонстрируются работы разных лет, написанные во время творческих пленэрных командировок по России, поэзия которых складывается из ощущения подлинности, старины и нетронутости цивилизацией. Реалистичность изображения достигается работой с натуры, импрессионистическим методом непосредственного впечатления. В то же время живописи Василия Кураксы свойственно романтическое начало – художник пишет гармоничный возвышенный образ действительности.
Работы художника находятся в музеях России, Китая, Италии, а также в частных коллекциях России, Германии, США.